12月14日江苏大剧院原创话剧《红高粱家族》即将来昌！-有演出网

家族种族民族、生命生存生死

这里有一群顶天立地的男人

这里有一群不屈不挠的女人

这里是高密东北乡生生不息万物生长

剧情梗概

“高密东北乡”是诺贝尔文学奖获得者、中国作家莫言创造的“文学共和国”。长篇小说《红高粱家族》呈现了“高密东北乡”的大地雄心。

“我爷爷”余占鳌，与他的三个女人，“大奶奶”戴凤莲、“二奶奶”恋儿、“三奶奶”刘氏。生儿育女。酿造与劳作，爱恨与繁衍。当日本军到来，“高密东北乡”的男人们和女人们，顶天立地、奋不顾身，与侵略者展开了殊死的搏斗，付出了巨大的牺牲，谱写了不朽的传奇。

家族、种族、民族。生命、生存、生死。

无垠的土地、通红的高粱、美好的爱情、自由的生活、壮烈的反抗、不屈的人民。

01 一部文学的经典——

话剧《红高粱家族》改编自中国作家、诺贝尔文学奖获得者莫言的同名长篇小说。

“高密东北乡无疑是地球上最美丽最丑陋、最超脱最世俗、最圣洁最龌龊、最英雄好汉最王八蛋、最能喝酒最能爱的地方。”这是莫言创造的“文学共和国”，是弥漫着抗争与新生的血色浪漫；是蓬勃张扬、丰盈激荡的原乡叙事；是顶天立地、不屈不挠的人民群像。

02 一个家族的史诗——

不同于诗意的电影、传奇的电视剧。话剧《红高粱家族》，不只有“红高粱”，更有“家族”。

它是一个人的故事，讲述余占鳌从二十岁到四十多岁不断地被击溃、被毁灭，以及不屈服；

它又是一个家族的故事，“我爷爷”和“我奶奶”是敢爱敢恨、重义轻生的一代，像“红高粱”一样扎根于这片广袤肥沃的黑土地上；

它还是一群人的故事，面对异族入侵者，高粱地上的男人和女人殊死反抗，流血牺牲；

它更是一个地方的故事，高密东北乡，爱情自由，劳动茁壮，四季轮回，万物生长。

高密乡人们在天地之间引吭高歌抗争的强音，他们秉持着不畏强暴、坚定冒险的生命信念，以惊世骇俗的异常之举在高粱地里尽情地享受生命的欢愉，挥洒着原始生命的强力和狂放不羁、自由任性的生命精神。

03 一位生命的信徒——

意识流的非线性叙事是莫言的一次先锋探索——要将这种探索搬上舞台，作为总叙事、编剧、导演的牟森做出了他自己的选择：“我要做一个有故事性的、线性结构的、有起承转合的《红高粱家族》，这个非常明确。”他称自己是在用“做汽车的方式进行着剧目的设计”，不是“还原-创新”，而是“解构-重组”。

如同他深爱的音乐剧《悲惨世界》与《剧院魅影》一样，超越民族、超越国别、超越年龄、超越性别、超越阶层，给观众以卡塔西斯式的净化和升华。这是他所追求的，也是《红高粱家族》想要做的，“呈现一个命运图景，让感动在剧场发生。我始终是这方面的信徒。”

04 一场舞台的感动——

一棵棵野性生长的“红高粱”，以一种原始生命强力和自由精神姿态，昂然挺立于舞台之上，为莫言高密东北乡的文学空间增添了激情似火、正气盎然的侠义色调。

原著莫言，作家刘震云等文学，剧作家、戏剧评论家欧阳逸冰等戏剧界嘉宾学者亦给予广泛好评。

原著作者莫言

“小说《红高粱家族》曾被改编为舞剧、京剧、评剧、豫剧、晋剧等多种舞台剧类型在国内外演出，但受舞台演出时长所限，改编的内容多以《红高粱》和《高粱酒》为主，对其他3篇小说的内容很少涉及。

在江苏大剧院和牟森导演的共同努力下，话剧《红高粱家族》首次对小说内容进行了完整呈现。这次在北京的演出相较于去年在江苏的首演有了很大的改变和提升，整体更为流畅，衔接紧密，感谢台前幕后所有演职人员的付出与努力。”

中国作协书记处书记邓凯

“优秀的文学作品就像变形金刚，金刚之身是它强大的精神内核，千变万化则是它丰富的可演绎、可再造、可生发的艺术形式。

话剧《红高粱家族》让文学读者与戏剧观众感受到莫言文学作品长盛不衰的持久生命力，更带领大家领略了原著中生生不息、不屈不挠的‘红高粱精神’。

我们看到，一台鼓风机、大面积的红，演员们舒展摇曳的肢体，就像红高粱真正在舞台上生长。以‘颂歌’‘挽歌’‘赞歌’为主题动机的配乐，更进一步将小说语言转化为视听一体的震撼体验。”

茅盾文学奖获奖作家——中国人民大学教授刘震云

“这部话剧让我感受到了莫言小说语言的魅力，看似最终归于平静，但平静里又蕴藏着另外一种激情。”

刘震云谈到，《红高粱家族》与同样由牟森执导的话剧《一句顶一万句》一样，舞美都非常简洁，但舞台包含的内容又非常丰富。不同的是，《红高粱家族》的故事结构与人物关系复杂，剧情进展的速度也很快。从20世纪80年代就领军先锋话剧的牟森，再一次以他对当代话剧的理解，以其对中国话剧发展方向的思考，在舞台上较好呈现了莫言文学作品中的激情与想象。

北京大学教授陈晓明

“剧中九儿的语言是非常鲜艳、妩媚的，带给观众自由流动之感。余占鳌的语言则展现出他灵魂中的力量感，活灵活现地为观众呈现出一个敢闯敢拼、天不怕地不怕的形象。”