重磅热卖「梦和想象的力量」四川交响乐团2024-2025乐季音乐会-有演出网

天府四川·乐之土地

这里有着包罗万象、热烈丰盛的交响乐

这里有着音海拾贝、全力以赴的川交人

在天府四川、乐之土地

四川交响乐团2024-2025乐季

邀您一起走进

「我们的世界」

梦与想象，是古往今来音乐家们源源不断的灵感之泉。2025年6月19日，四川交响乐团2024-2025乐季音乐会第二十五场音乐会上，艺术总监洪毅全携手世界级大提琴家秦立巍与全团音乐家，以三部梦幻曲目探寻「梦和想象的力量」。

6.19

周四/THU 19:30

四川交响音乐厅

指挥：洪毅全

Darrell Ang, conductor

大提琴：秦立巍

Li-wei Qin, cello

王斐南：《时间之轮》

Fay Kueen WANG: The Wheels of Time

安东·德沃夏克：b小调大提琴协奏曲，作品104

Antonín Dvořák: Cello Concerto in B Minor, Op. 104

赫克托·柏辽兹：《幻想交响曲》，作品48

Hector Berlioz: Symphonie Fantastique, H.48

* 本场曲目预计时长105分钟

* 演出曲目及顺序以现场为准

现已开票，8折早鸟特惠

聆听之前

Before listening……

“自行车”还可以变身乐器吗？作曲家王斐南的《时间之轮》，用天马行空的想象力和敏锐细腻的感知力，将日常之物、平凡之声在音乐时空中升华。

王斐南：《时间之轮》

Fay Kueen Wang: The Wheels of Time

《时间之轮是跨界作曲家王斐南创作的一部交响诗作品‌，2022年由上海交响乐团委约。这部作品由三个不间断的部分及尾声组成，描绘了老上海熙攘的市井、老北京的胡同以及现代城市繁忙的大街小巷中辗转穿梭的车轮影子。这部充满新意和创意的作品，出现了象征自行车动态的音乐主题和各式各样模拟自行车和城市景象的音响效果，乐队中作为乐器的自行车原型和观众席中的“车铃”队伍是作品的独特之处。

捷克作曲家德沃夏克将对波西米亚故土的深刻眷恋凝聚于代表作《b小调大提琴协奏曲》，大提琴家秦立巍将再度携手川交，挥洒弓弦，为您一解这最美绮梦。

安东·德沃夏克：

b小调大提琴协奏曲，作品104

Antonín Dvořák: Cello Concerto in B Minor, Op. 104

I. 快板

Allegro

II. 柔板，不太慢

Adagio, ma non troppo

III. 终曲：适中的快板

Finale: Allegro moderato

大提琴：秦立巍

Li-wei Qin, cello

创作于1894-1895年的德沃夏克《b小调大提琴协奏曲》，堪称“大提琴协奏曲”这一体裁的冠首明珠，最为伟大，也最受欢迎。

作为19世纪捷克乐派的领军人物，德沃夏克在这部三乐章协奏曲中精巧糅合了动人的波西米亚旋律、高超的大提琴技巧、恢弘的交响性和充沛的情感表达，其音乐性之美令同辈作曲家勃拉姆斯听罢拍案叫绝、倍感羡慕，也令古往今来的大提琴家们如痴如醉、必演必录。

本场音乐会，我们将聆听杰出的世界级艺术家秦立巍奏响这部深情眷恋之作，共同探寻音乐之美最为本质、最为纯粹的模样。

中场休息 15分钟

Intermission/15 Minutes

《幻想交响曲》（1946）Julio de Diego绘

法国作曲家柏辽兹横空出世的五乐章标题巨作《幻想交响曲》，以“梦与想象的力量”塑造了音乐史上影响最为深远的“固定乐思”——正是这青年艺术家濒死幻想中的爱恋与热望，推动了整个19世纪浪漫主义的巨轮……

赫克托·柏辽兹：

《幻想交响曲》，作品48

Hector Berlioz: Symphonie Fantastique, H.48

I. 梦幻与热情

Rêveries – Passions.

II. 舞会

Un bal.

III. 田野景色

Scène aux champs.

IV. 赴刑进行曲

Marche au supplice.

V. 女巫安息日的夜梦

Songe d’une nuit de sabbat.

在浪漫派音乐家中，赫克托·柏辽兹（1803-1869）是最不同寻常的一位：他弃医从艺，半路出家，却凭为数不多的作品被誉为“法国浪漫主义音乐的首席代言人”。其中，创作于1830年的石破天惊之作——《由五个部分组成的幻想交响曲：一个艺术家生涯的插曲》，不仅在“术”的层面为标题音乐和大型管弦乐队配器奠定基础，更是在“道”的层面决定性地开辟了整个19世纪浪漫主义音乐的新局面。

这部常常被中国乐迷昵称为“幻交”的交响曲，充满戏剧化的音乐狂热、新奇、张力十足，搭配柏辽兹写下的详细文字说明，聆听乐趣层出不穷而永不过时。26岁的柏辽兹出于对莎士比亚女演员哈里特·史密森（后竟成为他的妻子）无可救药的痛苦单恋写下这部心路自传，以萦绕五个场景（梦境-舞会-田野-刑场-魔宴）的“固定乐思”、精彩传神的乐器“拟声”和音乐文化语境下的语汇借用，生动描绘出失恋青年音乐家病态的执念和谵妄的幻想。

而汪洋肆恣的管弦配器语法，流动不居的音乐叙事，极致的浪漫抒情与自我沉溺，也让这部作品成为大编制交响乐团的试金石。6月19日，让我们期待洪毅全执棒下的四川交响乐团变身音响魔术师，用一场激情炙热、酣畅淋漓的“幻交”传递「梦与想象的力量」！

480/380/280/180/80元

现已开票，8折早鸟至6月9日

1、票品非普通商品，如非演出变更、取消、票品错误等原因，恕不提供退票

2、1.2米以下儿童谢绝入场，1.2米以上儿童凭票入场

4、观演请提前安排出行时间，在开演前半小时等候进场，避免拥挤

5、迟到观众不可在乐曲中间入场，请等待乐章间或乐曲结束，安静入场

6、观演期间请保持安静，请将手机、闹钟、电子手表调至静音，请勿交谈讲话、随意走动，请勿携带有色饮料食品进入音乐厅

8、请勿在乐章间鼓掌，请根据曲目单上的提示，在每首乐曲完整结束后鼓掌

四川交响乐团

Sichuan Symphony Orchestra

四川交响乐团是四川省级事业性职业乐团。乐团涵盖完全编制的管弦乐团、享誉海外的【天姿国乐】、专业且充满活力的职业合唱团。

四川交响乐团现为独立建制的职业交响乐团。2002年建团以来，乐团以其不断提升的音乐修养、始终如一的严谨创作态度、层出不穷的世界经典名曲推展，活跃于古典音乐的演出舞台。曾先后与美国、德国、俄罗斯、澳大利亚、比利时、加拿大、新加坡，以及国内著名指挥家、演奏家、作曲家、歌唱家同台合作，有计划、高品质地推出主题鲜明的交响音乐会，不仅使音乐爱好者们能在成都欣赏到不同风格和流派的经典作品，也为不断推进音乐文化交流奠定了基础。近年来，在持续不断的演出活动中，四川交响乐团知名度大幅提升，已逐步成为中国西部地区知名的专业乐团，深受广大乐迷的喜爱和推崇，在中国西部地区具有较大影响力。

艺术总监、首席指挥 | 洪毅全

Darrell Ang, art director / conductor

作为活跃于国际舞台新一代指挥家，洪毅全（Darrell Ang）自2016年12月起担任了中国四川交响乐团艺术总监及首席指挥。在过去的两年里，他相继得到中国各大交响乐团的邀请，先后执棒了广州交响乐团、青岛交响乐团、深圳交响乐团、国家大剧院交响乐团、上海交响乐团等，赢得了神州大地观众们的欣赏和赞誉。

2019年，洪毅全受到伦敦爱乐乐团的邀请，在全新修整的伊斯特本国会剧院执棒乐团在此的乐季开幕音乐会。他曾多次受到指挥大师瓦列里·捷杰耶夫的邀请，频繁地作为客座指挥亮相圣彼得堡马林斯基剧院和符拉迪沃斯托克马林斯基剧院指挥音乐会和歌剧。在2018-19乐季，洪毅全同世界各大乐团均保持了密切的合作，重新执棒了日本NHK交响乐团、符腾堡-鲁特林根爱乐乐团、昆士兰交响乐团、新加坡交响乐团、博尔扎诺和特伦托海顿交响乐团、慕尼黑广播交响乐团、巴塞罗那交响乐团、中国交响乐团；他也与一系列交响乐团进行了首次的合作演出，包括在莫斯科“叶甫根尼·斯维特兰诺夫”国家模范交响乐团、博洛尼亚市政歌剧院管弦乐团、洛桑室内乐团、新西伯利亚爱乐乐团、马尔默交响乐团、安卡拉比尔肯特交响乐团、蒙彼利埃国家交响乐团和丹麦南日德兰交响乐团。在歌剧指挥方面，洪毅全近期在马林斯基剧院指挥了《唐·乔万尼》和《弄臣》，在爱沙尼亚国家歌剧院指挥了《卡门》，在波尔多指挥了《魔笛》和《尼金斯基的日记》，在新加坡指挥了《飞翔的荷兰人》，以及在土伦指挥了《女人心》。

2022年6月，洪毅全受邀前往美国，执棒享誉世界的旧金山歌剧院演出歌剧《红楼梦》。该剧由蜚声国际的“华人艺术家梦之队”携手创作——著名美籍华人作曲家、“麦克阿瑟天才奖”获得者盛宗亮作曲，著名美籍华人编剧、托尼奖得主黄哲伦与盛宗亮联合作词，戏剧大师赖声川执导，奥斯卡金像奖最佳美术指导叶锦添担任舞台及美术设计。歌剧《红楼梦》于2017年9月在旧金山首演，而对于该剧的再次上演，洪毅全相信将在旧金山掀起一阵丰富灿烂的中国文化潮流，并且成为大湾区标志性的文化事件。同时，作为一名在东方传统下成长、又浸泡在西方音乐体系下的指挥，洪毅全期待通过这部伟大的作品，用西方的艺术语言讲述东方的传奇故事，让歌剧《红楼梦》搭建起新时期的东西方文化桥梁。

作为一名广受欢迎的指挥，洪毅全近几年指挥了包括维也纳奥地利广播交响乐团、斯洛伐克爱乐乐团、德国莱茵高国家交响乐团、新西兰交响乐团（全新西兰巡演）、土耳其安塔基亚交响乐团、美国太平洋交响乐团、新日本爱乐交响乐团、墨西哥伊达尔戈自治大学交响乐团、爱沙尼亚国家交响乐团、马尼拉交响乐团、新加坡交响乐团、中国交响乐团、国家大剧院管弦乐团等在内的二十多个交响乐团。

作为一位录音艺术家，洪毅全与拿索斯（Naxos）唱片公司合作录制了许多成功的唱片：他首次与NAXOS唱片公司合作录制的中国作曲家周龙和陈怡的作品获得了2016年格莱美奖提名。其他的唱片包括了奥芬巴赫最畅销的序曲集、梅耶贝尔作品集、杜蒂耶第二交响曲和拉罗西班牙交响曲。在他的故乡新加坡，洪毅全曾是新加坡交响乐团最年轻的副指挥，与时任艺术总监水蓝先生密切合作，并担任新加坡国立青年管弦乐团的音乐总监。

2010年，洪毅全带领世界青年奥林匹克运动会管弦乐团参加新加坡举行的世界青年奥林匹克运动会开幕式，该开幕式通过电视向全球直播。洪毅全创立了新加坡国际音乐节并担任音乐总监至2017年，该音乐节将全世界优秀的音乐家带到了新加坡，同亚洲的音乐家们组成了强大的阵容，获得了很高的评价。

洪毅全不同寻常的音乐天赋在他四岁开始学习钢琴和小提琴时被发掘。他天生对艺术抱有无穷无尽的好奇心，之后受到启发开始学习作曲。少年时代的他追随着自己的音乐梦想，来到了维也纳，之后到了圣彼得堡学习指挥，师从指挥家列昂尼德·科尔马尔，而他所受到的完整指挥教学体系传承自俄罗斯传奇的指挥家伊利亚·穆欣。在圣彼得堡，他对20世纪俄罗斯音乐产生了极大的热情——这些俄罗斯音乐连同法国及亚洲的音乐对他产生了深厚的影响，成为了他艺术风格的重要组成部分。结束了圣彼得堡的学习之后，洪毅全来到美国耶鲁大学跟随著名指挥家咸信益学习，并成为了耶鲁大学历史上首位获得全额奖学金的指挥学生。

2007年，在被誉为世界最为重要的指挥比赛之一的“第五十届法国贝桑松国际青年指挥大赛”之中，他包揽了大赛金奖、观众评选大奖以及乐队评选大奖三项殊荣——这份荣誉也为他带来了法国布列塔尼交响乐团音乐总监的职位（2012-2015）。三年后，他入选知名的欧洲安联文化基金会旗下的国际指挥学院，并且同时收到伦敦爱乐乐团和英国爱乐乐团的邀请，担任这两个乐团的驻团指挥家。

在洪毅全的艺术生涯中，指挥大师洛林·马泽尔和埃萨-佩卡·萨洛宁都曾是他的导师，给予了他无可估量的建议和支持，洪毅全对此永远心存感激。洪毅全的演出经历遍布全球各地，迄今为止执棒过世界各大交响乐团，包括法国广播爱乐乐团、里昂国立交响乐团、斯特拉斯堡爱乐乐团、波尔多-阿基坦国家交响乐团、米兰朱塞佩·威尔第交响乐团、阿图罗·托斯卡尼尼爱乐乐团、圣彼得堡爱乐乐团、柏林音乐厅管弦乐团、柏林广播交响乐团、慕尼黑交响乐团、维也纳室内乐团、卢森堡室内乐团、哥本哈根爱乐乐团、温哥华交响乐团、马德里皇家交响乐团、NHK交响乐团、读卖新闻交响乐团、中国香港管弦乐团、中国台湾爱乐乐团等。洪毅全在英国经常担任利物浦皇家爱乐乐团的指挥，并与该乐团合作举行了作曲家谭盾的新作品世界首演。同时，他也时常收到伦敦爱乐乐团和英国爱乐乐团的指挥邀请。

洪毅全也是一位作曲家，他的作品“Fanfare for a Frazzled Earth”由著名的德国朗盛化学公司（LANXESS）委约创作，并于2011年在新加坡国家演艺中心由新加坡国家青年交响乐团首演。洪毅全能够流利使用英语、德语、法语、意大利语、俄语和汉语六种语言。

大提琴：秦立巍

Li-wei Qin, cello

“秦立巍先生的演奏拥有柔美至极的音色、完美无瑕的音准和钢铁般的技巧。”——《纽约时报》

作为一名杰出的世界级艺术家，秦立巍以独奏家和室内乐演奏家身份与许多国际知名乐团及指挥家均有过成功合作。在获得第十一届柴科夫斯基大赛的银奖后，秦立巍于2001年在纽约赢得著名的瑙姆堡国际大提琴比赛的金奖。“一个时尚且敏感的表演者，对音乐投以无与伦比的专注”这是《留声机》杂志对秦立巍与伦敦爱乐乐团合作演奏的“埃尔加、布里顿、沃尔顿协奏曲”专辑的描述。

近期秦立巍首次与享誉世界的伦敦交响乐团和俄罗斯爱乐乐团合作演出，之后与捷克室内乐团、布鲁塞尔室内乐团合作演出。除此之外，他还将受邀与新东京爱乐乐团，德国西南室内乐团，维也纳室内乐团和悉尼交响乐团再次合作演出。

秦立巍曾两次以独奏家的身份在伦敦皇家艾尔伯特音乐厅为大名鼎鼎的“伦敦逍遥音乐会”表演。秦立巍还与世界上很多交响乐团都有过成功的艺术合作，包括英国BBC机构下所有交响乐团、柏林广播交响乐团、柏林音乐厅管弦乐团、北德易北河爱乐乐团、维也纳广播交响乐团、芬兰广播交响乐团、洛杉矶爱乐乐团、伦敦爱乐乐团、大阪爱乐乐团、中国香港管弦乐团、中国爱乐乐团、悉尼交响乐团和墨尔本交响乐团等。与他合作的著名指挥家包括：余隆、谭盾、吕嘉、俞峰、张国勇，杨洋，张艺、黄屹、林大叶、许忠、久石让、弗拉基米尔·阿什肯纳齐、马立克·雅诺夫斯基、梵志登、诺塞达、帕斯卡·托尔特利耶、汉斯·格拉夫、安德鲁·戴维斯爵士、贝洛拉维克、马塞洛·维奥蒂、梅纽因勋爵；与他合作的室内乐团包括：波罗的海室内乐团、波兰瓦索维亚室内乐团、慕尼黑室内乐团、苏黎世室内乐团、澳大利亚室内乐团。

在独奏音乐会与室内乐演出中，秦立巍是英国伦敦威格莫尔音乐厅和纽约林肯中心室内乐协会的常客，他还曾亮相伦敦逍遥音乐节、莱茵高音乐节、伦敦城市音乐节、德国石荷音乐节、梅克伦堡音乐节等世界著名音乐盛会。秦立巍曾与众多优秀音乐家合作，其中包括：丹尼尔·霍普、今井信子、米沙·麦斯基、大卫·芬科、吴菡、弗拉基米尔·门德尔松、皮特·弗兰克尔等。作为创始成员，秦立巍与中国小提琴家吕思清、宁峰在美杰三重奏、龙四重奏都有频繁的合作。

秦立巍为环球音乐旗下的DECCA品牌录制发行了多张唱片，包括：与钢琴家张小惠合作的全套贝多芬奏鸣曲专辑、拉赫玛尼诺夫作品专辑，与指挥家水蓝和新加坡交响乐团合作的德沃夏克协奏曲专辑，与伦敦爱乐乐团合作录制的“埃尔加、布里顿、沃尔顿协奏曲”专辑。最近，索尼音乐（古典）发行了秦立巍与指挥大师余隆及上海交响乐团的现场音乐会专辑。

秦立巍出生在上海的一个音乐世家，13岁时随父母移居澳大利亚。之后他获得英国曼彻斯特的皇家北方音乐学院奖学金，入读该校并师从著名大提琴家拉夫·柯西勃姆，又在伦敦市政厅音乐与戏剧学院跟随著名音乐教育家竹野大卫学习。2001年受邀加入“BBC新一代计划”；2001年获得“年度澳大利亚青年奖”。2008年受邀在北京奥运会（与新西兰交响乐团），2012年伦敦奥运会以及世界经济论坛达沃斯年会（与巴塞尔交响乐团）表演。秦立巍还在2017年广州举办的世界财富论坛开幕式成功演出。

作为教授，秦立巍现任教于新加坡国立大学YST音乐学院，英国皇家北方音乐学院室内乐客座教授。在此之前，他在英国皇家北方音乐学院担任大提琴教授，同时还是上海音乐学院客座教授，浙江音乐学院特聘教授和中央音乐学院的荣誉教授。作为艺术总监，秦立巍在2018年创办了年度青岛国际大提琴节。秦立巍在众多世界顶级音乐大赛出任评委，包括日内瓦国际音乐比赛、柴可夫斯基国际青少年比赛、芬兰保罗国际大提琴比赛、尹伊桑国际音乐比赛、墨尔本国际室内乐比赛、勋菲尔德国际弦乐比赛等。秦立巍目前使用的是一把由吴毓逊博士夫妇特别赞助的1780年约瑟夫•瓜达尼尼大提琴与一把2016年唯陈大提琴。

作曲家：王斐南

Fay Kueen WANG, composer

被《Time Out》称为“崛起之星”的全能型跨界音乐人。毕业于中央音乐学院作曲系本科，获美国耶鲁音乐学院硕士及艺术家学位。音乐风格如性情般多面。从林肯中心、柏林爱乐厅、国家大剧院，到各类实验小剧场和livehouse，她跨越先锋古典、独立流行和电子摇滚的作品上演于各类舞台。受北京国际音乐节委约创作和出演多媒体沉浸式歌剧，在上海MISA夏季音乐节举办个人作品专场，与中国爱乐、上海交响、上海爱乐等交响乐团合作，受国内外音乐节和乐团委约创作大量作品。她的先锋古典作品曾获“国家艺术基金”“金钟奖”和“文华奖”等，上演于欧洲青年古典音乐节，上海之春音乐节等，被国内外媒体评价为“特立独行”“难以驾驭”“拥有浓厚的人文意识”等。她还担任大型舞剧、展馆、时装秀、话剧、各类影像和剧场艺术的音乐总监和主创。她的部分古典作品签约维也纳Doblinger出版社，中国唱片总公司发行了她的室内乐作品选。作为创作兼表演者，她曾在阿那亚戏剧节，西溪国际艺术节，纽约狂喜音乐节，底特律艺术馆等地演出，参与创办的纽约跨界乐团Invisible Anatomy被《村声》杂志评价为“超世脱俗，神秘离奇”。王斐南的流行音乐具有鲜明的个人风格，由本人独揽制作人、词曲、编曲及演唱。英文EP曾获《纽约时报》推荐与好评，中文歌曲被国内各媒体评价为“强烈的诗意”“直抵心灵的神秘对话”和“如现代质地精美的黑胶唱片”等。从小自习现代舞，超现实主义绘画等，对反潮流文化、宇宙学、心理学、梦境研究等领域颇感兴趣，也在很大程度上影响了她的创作和表演。

VOL.24—— 节奏的力量

The Power of Rhythm