第23届中国上海国际艺术节参演剧目

2024秋是国际戏剧季

德国邵宾纳剧院 奥斯特玛雅作品

中国唯一站

《哈姆雷特》

今日11:55 正式开票

世界级德语戏剧代表

盛演不衰的

邵宾纳剧院扛鼎之作

托马斯·奥斯特玛雅(Thomas Ostermeier)是当今世界最著名的德国导演之一,自1999年起担任邵宾纳剧院的艺术总监,被德国《时代》周刊称为“现代德国戏剧的代言人”,而《哈姆雷特》是他最为著名的代表作之一。

《哈姆雷特》于2008年首演,距今已有16年之久,却一直是邵宾纳剧院盛演不衰的固定保留剧目,甚至多年保持着“一经开售就迅速售罄”的热情场面,该剧也在全球各地巡演多场,是享誉世界的现代德语戏剧代表。

© Thomas Aurin

媒/体/评/价

我已经很久没有邂逅过像《哈姆雷特》那样震撼人心的开场了。

《每日邮报》

Der Tagesspiegel

愤怒的拉斯·艾丁格创造了一位远超想象的、失控而迷人的丹麦王子……

《南德意志报》

Süddeutsche Zeitung

这段尘封已久的文字,仿佛是在重新被聆听的那一瞬间,迎来了它的再一次新生。

《柏林小报》

tip Berlin

如果莎士比亚的演出有任何既定规则的话,这部演出完全跳脱出了规则。所有的界限都被打破了。最重要的是,这个激动人心、唾沫四溅、惊天动地的夜晚展示了戏剧的力量。

《卫报》/《观察家报》

The Guardian/The Observer

© Thomas Aurin

《哈姆雷特》曾在2015年作为第五届林兆华戏剧邀请展展演剧目亮相天津大剧院,收获了中国观众的一致好评,迄今为止仍在豆瓣保持了9.2的超高评分,被形容为无法复制的精彩演绎——

#从未有过的震撼

#史上最疯狂的哈姆雷特版本

#从开场尖叫到结尾

#无法形容的精彩

时隔9年,《哈姆雷特》终于又来了!

11月1日-3日,德国邵宾纳剧院奥斯特玛雅作品《哈姆雷特》作为2024秋是国际戏剧季展演剧目,亮相YOUNG剧场,也是该剧首次来到上海演出!原班人马集结,为国内观众呈现狂暴炸裂的现场!

像土像雨又像“疯”!

前所未有的

“脏乱差”视觉酷刑

这部“史上最疯狂的哈姆雷特版本”做了天翻地覆的现代化改编:在原著中,莎士比亚精心构筑的超过二十个角色,在奥斯特玛雅的作品里被六名演员巧妙演绎,展现出奥斯特玛雅“具身的”(embodied)戏剧特色。乔特鲁德(王后)与奥菲利亚、克劳狄斯(国王)与哈姆雷特父王的鬼魂分别由同一人完成。

“肉身”成为了流动的媒介,让变换、被拆解的身份行走于同质地带。同时,又作为中心视觉的呈现,让附加在身体上的材料(人造雨水、泥土、牛奶、啤酒、血浆),形成震撼观众的“视觉酷刑”。表象与符号的交互联想,精巧地指涉出这部宏大悲剧里复杂关系背后的人性深意。

© Thomas Aurin

而贯穿始终的葬礼也做了极为特殊的处理:“死亡”的艺术价值没有被舞台形式拔高,反而落于“泥土”的实物利用,让“死亡”的阴影真正物理性地覆盖住每个角色的身体,来造访被命运不断逼近的层层威胁。

奥斯特玛雅的《哈姆雷特》勇于将“肮脏”置于观众面前,打破了莎氏中体面的宫廷贵族框架,制造了一个现代化鲜明又腐烂堕落的场域:在这里,污秽、垃圾堆满泥泞的坟场,剑柄被机关枪取代,逝者与生者共存,即时摄影投射在珠帘帷幕上的含混图像,人物在不停地摔倒与跌落……以一种荒诞又怪异的方式,揭露了人类的生存情境——对身份的彷徨,对抉择的挣扎。

每个人都在表演一个自己,

我们的本我和自我之间

也存在表演的成分。

——托马斯·奥斯特玛雅

© Thomas Aurin

拉斯·艾丁格来了!

颠覆表演

史上最疯“哈姆雷特”

在现存的无数个版本里,或许只有奥斯特玛雅的这部作品在真正回答“为什么现在的我们还要看《哈姆雷特》?”他不意在还原老派莎学者心中的经典复仇剧,而是让这个故事围绕着失序、混乱和不确定性展开,去探讨“身份”这个自莎士比亚时代就在不断深入的母题。

以实力派著称的德国著名演员拉斯·艾丁格(Lars Eidinger)用精湛的演技成就了这位史上最“癫”的哈姆雷特,他丢掉了丹麦王子以往的矜贵刻画,作出种种无法预测的行为:他吃土、舔剑、倒扣王冠、衣衫不整……以近乎自毁的方式展现了一个人被逼上绝境时的疯狂、落魄和犹疑。而这正是奥斯特玛雅所认为的核心魅力:“世界迫使哈姆雷特行动,迫使他作出反应。于是他不断地拒绝行动成为了这部戏剧的核心。”

© Arno Declair

而哈姆雷特的“无为”,在他的眼里,是对暴力与反暴力怪圈的打破,是对“复仇”枷锁的挣脱,是一种更为彻底的解放。

“摆脱使命的渴望”是奥斯特玛雅在采访中所谈及的他们这一代人的“哈姆雷特情结”(Hamlet-sentiment)。这恰巧也是现代人所面临的核心矛盾之一。可见,莎士比亚的普世性就在其中,它属于任何时代,也属于任何文化;它取之不尽,也用之不竭;它可以被任何主义解读,也可以为任何目的所用。

奥斯特玛雅选择从莎士比亚笔下最为复杂的人物剖下他的戏剧之刀,用种种“极致手法”来发挥其现代变体所能达到的最大潜能:让“哈姆雷特”成为当代剧场的武器,让这四个字不再只是某种承载的“象征”,而是成为现代人开拓思维,表达情绪,做出决定的一种“手段”。

© Arno Declair

© Thomas Aurin

他将“一千人眼中的一千个哈姆雷特”进行了真正个体式的消化,在这个恐怖又繁荣的时代下,每个人都会发现一些存在着的问题,那么,“我”应该怎么做?做些什么?还是,什么都不做?

奥斯特玛雅的《哈姆雷特》探寻的是任何时代关于“生存还是毁灭”的答案。因此,观众能与这个行动澎湃异常的哈姆雷特产生最为直接的联结,并直呼“过瘾!”,它让每一个观众渗入到哈姆雷特的心境中去,发现自己的“哈姆雷特情结”——去找到“我”,去摆脱“我”。

有些人甚至说,

这部剧改变了他们的生活,

为他们如何看待

自己作为“人”的潜能

开辟了新的途径。

——拉斯·艾丁格

© Thomas Aurin

剧情梗概

——哈姆雷特快要疯了。

父亲由于奇怪的病症暴毙,母亲竟在短短一个月后改嫁给了亡夫的弟弟。哈姆雷特在夜里频频目睹先父亡灵,幽怨地诉说被胞弟毒害的真相,并恳求爱子为其复仇,手刃篡位之人。为掩人耳目,哈姆雷特佯装疯癫,却在复仇的阴霾中迷失了自我。整个世界于他而言沦为污浊泥淖,欲望的觉醒化作恐怖深渊。昔日挚友皆成继父耳目,时刻监视着他的所作所为。甚至奥菲利亚,他的爱人,也沦为阴谋中的一枚棋子。

© Thomas Aurin

哈姆雷特的偏执并非空穴来风,幕后的确有告密者潜伏,将他的一举一动尽收眼底。最终,复仇者自身亦沦为残忍的猎手,理智的丧失导致行为失控,他误杀了奥菲利亚之父波洛涅斯,酿成大错。母后与继父非但未加责难,反而联手掩盖罪行,设法将他隔绝于世人的视线之外,复仇大计似乎就此夭折。哈姆雷特在迷茫中失去了自我,人生的航向变得模糊不清。面对这一切,奥菲利亚终于无法承受,选择以死解脱。当哈姆雷特的继父决定向哈姆雷特动手,让秘密永远埋葬之时,哈姆雷特抓住良机,给予了继父最终一击,迫使他彻底臣服。

Hamlet

《哈姆雷特》

- 德国邵宾纳剧院奥斯特玛雅作品 -

演出时间

2024年11月1日(周五)19:30

2024年11月2日(周六)19:30

2024年11月3日(周日)14:00

演出地点

YOUNG剧场·主剧场

(上海市杨浦区控江路1155号)

演出时长

165分钟

(无中场休息)

演出语言

德语演出中英文字幕

建议年龄

⚠️建议14周岁以上观看

注意事项

演出中有强光频闪

演出票价

¥180/380/480/680/880

(学生票¥120)

限时早鸟优惠

即日起至10月16日11:55

购买880价位可享受9折

*可叠加“柿柿券”使用

秋是国际戏剧季部分剧目优惠

已经购买“柿柿券”的观众

330元可抵480元使用;

用于购买480以上价位;

可优先1小时选座兑换。

11:55 正式开票

演员

克劳狄斯/国王的灵魂:乌尔斯·尤克

CLAUDIUS/GEIST:Urs Jucker

哈姆雷特:拉斯·艾丁格

HAMLET:Lars Eidinger

乔特鲁德/奥菲莉亚:玛格达莱娜·勒梅尔

GERTRUD/OPHELIA: Magdalena Lermer

波格涅斯/奥斯里克:罗伯特·贝耶

POLONIUS/OSRIK: Robert Beyer

霍雷肖/盖登思邓:达米尔·阿夫迪奇

HORATIO/GÜLDENSTERN: Damir Avdic

雷欧提斯/罗生克兰:康拉德·辛格

LAERTES/ROSENKRANZ: Konrad Singer

主创团队

原著:威廉·莎士比亚

By: William Shakespeare

出品&制作:德国邵宾纳剧院

Production: Schaubühne Berlin

德语版本:马里乌斯·冯·马延堡

German translation: Marius von Mayenburg

导演:托马斯·奥斯特玛雅

Director: Thomas Ostermeier

舞台设计:扬·帕佩尔鲍姆

Stage Designer: Jan Pappelbaum

服装设计:尼娜·韦策尔

Costume Designer: Nina Wetzel

音乐:尼尔斯·奥斯坦多

: Nils Ost